jueves, 30 de noviembre de 2017

MUSICAL “HAIRSPRAY”



Hairspray es un musical con libro de Mark O'Donnell y Thomas Meehan, música de Marc Shaiman y letras de Marc Shaiman y Scott Wittman, basado en la película homónima de 1988, Hairspray, dirigida por John Waters.



La producción original del musical de Broadway se abrió el 15 de agosto de 2002 y ganó ocho premios Tony de trece nominaciones. Duró más de 2.500 actuaciones y cerró el 4 de enero de 2009. Hairspray también ha tenido giras nacionales, una producción del West End de Londres, y numerosas producciones extranjeras y se adaptó como una película de 2007. La producción de Londres fue nominado para once premios Laurence Olivier, ganando por Mejor Musical Nuevo y en otras tres categorías.



sábado, 25 de noviembre de 2017

ASFALTO



Todo comienza en 1970 cuando José Luis Jiménez forma el grupo Tickets y graba dos canciones para el sello Columbia, "El rigor de las desdichas" y "Someone like you”. Sus componentes por aquel entonces eran José Luis Jiménez (bajo y voz), Pancho Company (batería y voz) y Mario del Olmo (guitarra y voz). En 1972 el trío abandona el sello y se ven obligados a cambiar de nombre. Este es el comienzo de Asfalto.

Pasan a Discos Acción, distribuido por Zafiro, donde graban dos sencillos en 1972 "Jenny / Razones" (Acción, 1972) y "Quiero / The First Dance" (Acción, 1972), ambos producidos por Manolo Díaz y  con la colaboración de Lele Laína y Terry Barrios. Debido a desavenencias musicales y personales, el trío pronto se convirtió en cuarteto con Félix García a la batería y Armando de Castro (futuro Barón Rojo) a la guitarra. En 1974 José Luis Jiménez deshace el grupo y comienza de nuevo con Chema Arrillaga y dos miembros del grupo Handicap, Julio Castejón y Enrique Cajide, pero enseguida se marcha Chema y es sustituido por Lele Laína que venía de Los Zurdos.

Estamos en 1975 y Asfalto está dispuesto a comenzar de nuevo con José Luis Jiménez (bajo y voz), Lele Laína (guitarra y voz), Julio Castejón (guitarra y voz) y Enrique Cajide (batería). Con esta formación grabaron un álbum, publicado solo en cassette, en 1976 titulado "Homenaje a Los Beatles" (Percasa, 1976) con doce temas de los de Liverpool que les sirvió para hacer rodaje antes de pasar a ser el primer grupo en grabar para el nuevo sello Chapa Discos. Así, en 1978 sale a la calle su primer álbum "Asfalto" (Chapa, 1978), un disco con algunas de sus más recordadas canciones como "Capitán Trueno", "Días de escuela" o "Rocinante". Un disco mítico para muchos aficionados y recordado como uno de los mejores de la época, aunque el resultado no debió dejar satisfecho a todos, ya que José Luis Jiménez y Lele Laína abandonaron el grupo para dar vida a Topo, una decisión que no comprendió casi nadie. Esto parecía el fin de Asfalto pero con la incorporación de José Ramón -Guny- Pérez al bajo y sobre todo de Jorge García Banegas a los teclados, el grupo resurgió con más fuerza. Así, en diciembre apareció su segundo álbum "Al Otro Lado" (Chapa, 1978) grabado en Londres donde fueron el primer grupo español en actuar en el Marque Club. Del disco podemos destacar "El viejo" y "Mujer de plástico”.

Al año siguiente publicaron "¡¡Ahora!!" (Chapa, 1979), que seguía en la línea del anterior, menos sinfónico pero con excelente canciones como "Nada" o "La otra María", y a continuación "Lo Mejor" (Chapa, 1980) el primer recopilatorio de un grupo de rock español, aunque con una selección algo discutible. También fueron los pioneros cuando al año siguiente salió a la calle "Déjalo Así" (Chapa, 1981), el primer disco doble de una banda. Este fue su último disco para Chapa ya que por desavenencias con el sello no tuvo la repercusión debida y crearon su propia firma, Discos Snif.

Con Snif comenzó una época de gran auge de la banda. Entró como vocalista Miguel Oñate que les da otro aire más duro. Grabaron con esta formación dos magníficos discos "Más que una Intención" (Snif, 1983), publicado como video-disco con canciones como la que da título al disco, "La Paz es verde" o "El hijo de Lindbergh" y "Cronophobia" (Snif, 1984), del que cabe destacar "Es nuestro momento" o "Desaparecido". La banda estaba en un gran momento creativo y triunfaba allá donde iba, pero como en otras ocasiones llegan los problemas.

Miguel Oñate deja la formación para dedicarse a su carrera en solitario. Le sustituyó Ricardo -Richi- Benítez, con el que grabarían un solo disco, "Corredor de Fondo" (Snif, 1986), pero al final de la gira Richi dejo la banda ya que no se adaptaba a la vida en Madrid y volvió a su Mallorca natal.

Así las cosas al año siguiente se reunieron todos los antiguos miembros de Asfalto excepto Oñate para celebrar su decimoquinto aniversario y volver a grabar sus éxitos más el inédito "El teatro de la vida" en el disco "1972-1987. 15 Años de Música" (Snif, 1987) que marcó el fin de su etapa más gloriosa. Al año siguiente y en plena inactividad vería la luz otra recopilación "Los Singles" (Snif, 1986).

El grupo se reorganizo para grabar el disco "Solo por Dinero" (Libélula, 1990), que no fue muy bien acogido entre sus seguidores debido. Aún así, había buenas canciones como "El lado oscuro de la calle" o "Lo que el viento no se llevó". Dos años más tarde, tras la trágica muerte de Terry Barrios, vuelve a la batería Enrique Cajide juntándose así de nuevo los integrantes de aquel añorado primer LP para grabar "El Planeta de los Locos" (Libélula, 1994), un disco de gran nivel con excelentes canciones como la que le da título o "Espera en el cielo", "Al otro lado del espejo" y "Carpanta", pero que tampoco tuvo la repercusión esperada, produciéndose al año siguiente la disolución del grupo.


ASFALTO – CAPITÁN TRUENO

ASFALTO – ROCINANTE

ASFALTO – ES NUESTRO MOMENTO

ASFALTO – DÉJALO ASÍ

ASFALTO – NO ES SOLO AMOR

martes, 21 de noviembre de 2017

RICARDO MONTANER



Héctor Eduardo Reglero Montaner, (Avellaneda, Argentina; 8 de septiembre de 1957) mas conocido por su nombre artístico como Ricardo Montaner, es un cantautor y músico venezolano y argentino. A temprana edad, Montaner se fue a vivir a la ciudad de Maracaibo (Venezuela), donde creció y se formó como cantante. Junto a su primer productor musical, el cantautor ítalo-venezolano Roberto Luti, y otros amigos, decidieron que debía tener un nombre artístico, escogieron el nombre de Ricardo en vez de Héctor, y adoptó el apellido de su mamá, así nació el nombre Ricardo Montaner. Ha vendido a lo largo de su carrera más de 20 millones de copias de todos sus álbumes.

Héctor Eduardo Reglero Montaner nació en Avellaneda y pasó los primeros años de su vida en Valentín Alsina, en la zona sur del Gran Buenos Aires donde compartió una gran amistad con Gabriel Volpe]. Más tarde se mudaría con su familia a la ciudad venezolana de Maracaibo, en Zulia y estudiaría en el Colegio Claret, ya que su padre, Eduardo Reglero, técnico en telecomunicaciones, aceptó una oferta de trabajo en ese país.

Al comenzar su adolescencia, Montaner compuso su primera canción, «Noches de primavera», inspirado en su primera novia, Ana Vaz, con el tiempo después se casaría y tendría sus dos hijos mayores, Alejandro Manuel y Héctor Eduardo, quienes siguen los pasos de su padre, añadiendo a sus nombres el apellido Montaner.

A los 16 años (1973), formó parte como baterista de una banda de rock de Maracaibo llamada Scala, hasta que un día, durante una de las presentaciones, el cantante del grupo enfermó y él ocupó su lugar. Fue en esta última agrupación cuando, a los 17 años, pudo conocer a un productor que reconoció su talento, el Sr. Roberto Luti, lanzándolo más adelante como solista con un sencillo llamado Mares en 1976.

En el año de 1974, Ricardo Montaner participó en el Festival Internacional de la canción de Trujillo (Perú) por el Festival de la Primavera, contando además con la presencia de Homero, Percy Arana, Jorge Baglieto, Raúl Vásquez y el Cholo Berrocal.

El primer tema que presentó en público fue en el Festival de Ancón (Perú), con el tema «Murallas», festival donde ocupó el cuarto lugar. Sus primeros productores le propusieron lanzarse como cantante y fue ahí que escogió como nombre artístico Ricardo Montaner, utilizando su apellido materno.

Así anduvo Montaner unos cuantos años, como telonero de artistas más conocidos y procurando presentarse en cuanto festival de voces existiera.

Entre 1976 y 1982 lanzó varios singles en discos de vinilo de 45rpm, entre los cuales figuraban canciones como: «Mares», «Liú», «En esta oportunidad», «Dile», «Canta, viejo, canta», «Tú o nada» y otras. En 1982 la compañía discográfica Gaviota, propiedad del cantautor y empresario ítalo-venezolano Roberto Luti, grabó su primer álbum financiado por él mismo, titulado «Cada día», pero tuvo un discreto éxito en la ciudad de Maracaibo.

El primer single extraído de dicho álbum fue «Yo que te amé» y fue puesto como tema principal de la telenovela «Enamorada», transmitida por el canal televisivo Venevisión. Esta publicidad y la aceptación de ese LP, le hicieron obtener sus primeros discos de oro y platino. Los otros singles fueron: «Ojos negros», «Vamos a dejarlo», «Necesito de ti» y «Extraño sentimiento».

El primer éxito internacional de Montaner fue en 1988, con el disco “Ricardo Montaner”, con la canción «Tan enamorados», traducción de “Per noi innamorati”, alcanzando popularidad en países tales como México, Argentina, Uruguay, Colombia y otros, además incluía «Tu piano y mi guitarra», a dúo con el cantautor argentino Alejandro Lerner. Otro de los singles extraídos de éste álbum para el mercado latinoamericano fueron «Sólo con un beso» y «A dónde va el amor».

En el año 1989 se casó en segundas nupcias con Marlene Rodríguez Miranda, hija del principal accionista y dueño de la empresa discográfica Sonorodven que lo había contratado por primera vez, así como del circuito de radio más grande de Venezuela, FM Center, y productora de sus videoclips. Con Marlene tiene tres hijos: Ricardo Andrés, Mauricio Alberto y Evaluna. En 1990, Ricardo Montaner lanza su tercer álbum de estudio: “Un toque de misterio”, extrayéndose el primer single: «La cima del Cielo», que alcanzó altos niveles de popularidad.

En 1991 grabó su cuarto álbum de estudio, cuyo título fue «En el último lugar del mundo», en honor a Chile, el cual llegó a posiciones de honor de los rankings de la Billboard. Además se extrajeron los singles: «Será», «Muchacha» y «Vamos pa' la conga», el cual se convirtió en un verdadero éxito y se ha convertido en un clásico internacional. Ese mismo año ganó el premio Gaviota, máximo galardón del famoso Festival de la Canción de Viña del Mar, Chile. También recibió el galardón de la Revista Billboard, como Cantante Masculino del año, en el apartado de música latina.

En 1992 grabó su última producción discográfica para la empresa Sonorodven, titulado «Los hijos del sol»; un álbum muy complejo, ya que tiene diferentes estilos musicales, como pop, rock, jazz o swing. El primer single fue «Castillo azul», que alcanzó los primeros lugares de los rankings. También se extrajeron los singles «Piel adentro», «Al final del arco iris» (que es la continuación de la historia de la canción «Déjame llorar»), y la canción «Los hijos del sol», en homenaje a los niños de la calle de los países del continente americano. En su tierra venezolana lo celebraba por primera vez como mejor intérprete del país con el premio Meridiano de Oro, galardón que le han otorgado innumerables veces a través de los años.


RICARDO MONTANER – DÉJAME LLORAR

RICARDO MONTANER – OJOS NEGROS

RICARDO MONTANER – SOLO CON UN BESO

RICARDO MONTANER – TAN ENAMORADOS

RICARDO MONTANER – YO SIN TI