lunes, 8 de enero de 2024

OHIO PLAYERS

Ohio Players fue una banda estadounidense de funk, soul y R&B,  muy popular en la década de los setenta.

The Ohio Players empezaron su andadura musical en Dayton, Ohio, hacia el año 1959, como los Intocables de Ohio pero, al no conseguir éxito con sus letras ni tener una discográfica que los ayudaran a introducirse en la industria musical, disolvieron la banda a comienzos de 1970.

Sus miembros iniciales fueron Robert Ward (voz/guitarra), Marshall "Rock" Jones (bajo), Clarence "Satch" Satchell (saxofón/guitarra), Cornelius Johnson (batería) y Ralph "Pee Wee" Middlebrooks (trompeta/trombón). Ward había demostrado su poca profesionalidad, llegando incluso a abandonar los conciertos a la mitad, obligando al resto del grupo a dejar de actuar. Muchas veces el resto de la banda prometió seguir tocando a pesar de su abandono definitivo.​

Poco después, la banda se reorganiza y empiezan a experimentar con nuevos estilos. Sustituyeron a Ward por el guitarrista de 21 años Leroy "Sugarfoot" Bonner, quien se convertiría en el nuevo líder del grupo. También se unió el baterista Gregory Webster. Para acomodar la banda a las preferencias musicales de Bonner, el R&B, el grupo se pasaría a llamar Ohio Players.

Se añadieron otros dos cantantes, Bobby Lee Fears y Dutch Robinson y se firmó un contrato con la discográfica Compass Records, con sede en Nueva York. En 1967 se agregó a la vocalista Helena Ferguson Kilpatrick, la cual acababa de regresar de una gira europea. Finalmente, y tras todos estos intentos, el grupo se disolvió en 1970.

Después de volver a unirse, esta vez con Bonner, Satchell, Middlebrooks, Jones, Webster, el trompetista Bruce Napier, el vocalista Charles Dale Allen, el trombonista Marvin Pierce y el teclista Walter "Junie" Morrison, los Ohio Players cosecharon su primer, aunque breve, éxito con Pain y la discográfica Westbound Records en 1971, alcanzando el Top 40 de las listas Billboard de R&B.

El primer gran éxito fue la canción Funky Worm, que alcanzó el primer lugar en las listas de R&B a principios de 1973. Se vendieron más de un millón de copias y el sencillo fue galardonado como Disco de Oro por la RIAA en mayo del mismo año. ​ La banda firmó un contrato con Mercury Records en 1974, cambiando la composición del grupo, con el tecladista Billy Beck en lugar de Morrison y Jimmy "Diamond" Williams en la batería en lugar de Webster. En los últimos álbumes se añadió como segundo guitarrista a Clarence "Chet" Willis y Robert "Rumba" Jones. Por su parte, el teclista Morrison garbó tres álbumes por su cuenta antes de unirse a Funkadelic.

En total, Ohio Players cosecharon siete éxitos entre 1973 y 1976, entre los que se incluyen Fire (número 1 en las listas de R&B durante dos semanas en 1975 y un millón de copias vendidas) y Love Rollercoaster (número 1 en las listas de R&B durante una semana en 1976 y disco de oro). También se unió al grupo el saxofonista James Johnson.

El último gran éxito del grupo fue Who'd She Coo?, alcanzando el número 1 en las listas de R&B en agosto de 1976.

A finales de los años setenta, tres miembros del grupo formaron Shadow, lanzando por su parte tres álbumes. ​ En 1979, el grupo fue investigado por la IRS después de la denuncia de que alguien había utilizado gran parte de los ingresos sin declarar en cheques. Se descubrió que fue su líder el causante.

Ppara aumentar las ventas de discos y su fama recientemente adquirida, pusieron énfasis en las carátulas de los vinilos, muy atrevidas, de claro carácter sexual e imágenes muy llamativas y provocadoras. Por ejemplo, en su álbum Honey aparece una mujer negra desnuda bañada en miel; o en Fire, en la que aparece una mujer de similares características envuelta con una mangera de incendios.

Claramente estas portadas hacen destacar el culto al cuerpo femenino, en especial a la mujer de raza negra. Estas fotografías se pueden enmarcar en la liberación sexual de la época y en la creciente lucha por los derechos civiles que surgió una década antes. Ya en pleno auge de los Ohio Players, modelos como Pam Grier y Tamara Dobson fueron elegidas para representar a la banda en sus discos como mujeres fuertes, sexys y negras. ​

Todo esto logró que los jóvenes afroamericanos supieran en qué y en quién identificarse. Desde la visión empresarial, la misión principal de estas portadas era atraer al comprador. ​

A partir del tercer álbum, Pain, se empieza a crear un mensaje más homogéneo con respecto a la banda. Desde 1972 hasta 1974 pertenecían a la discográfica Westbound Record, firmando después un contrato con Mercury, llegando a suprimir algunos de sus miembros. Junie Morrison abandona la banda y su lugar lo ocupa Billy Beck. Por su parte, esta traición no sentó nada bien a Westbound, y reflejó su enfado en la portada del álbum Climax, poco antes de acabar el contrato, donde se puede observar una mujer apuñalando por la espalda a su amante. ​

Surgió un mito en torno al éxito Love Rollercoaster, el cual tenía como protagonista a la modelo que aparecía en la portada del álbum que incluía la canción, Honey. La mujer se trataba de Ester Cordet, de origen panameño y Playmate de 1974, quien supuestamente había sido asesinada tras la sesión fotográfica por el mánager de la banda. ​

La razón por la que se dio por muerta a la modelo surge por un extraño grito que se puede escuchar en la canción. Supuestamente, el grito provenía de la mujer siendo asesinada junto al estudio de grabación al mismo tiempo que se grababa el sencillo.

Tras el paso de los días, la prensa se hizo eco del rumor. Mientras tanto, ningún integrante de la banda dio explicaciones, lo que ayudaba a mantener vivo el mito. No obstante, el baterista Williams declaró que el grito que se escuchaba en la parte instrumental lo hizo el teclista Beck, y que no habían mencionado el oscuro asunto ya que ello ayudaba a la promoción y las ventas del disco.

OHIO PLAYERS – FIRE

 

OHIO PLAYERS – LOVE ROLLERCOASTER 

 

OHIO PLAYERS - SKIN TIGHT 

 

OHIO PLAYERS - JIVE TURKEY

 

martes, 26 de diciembre de 2023

GRANDES HIMNOS DE LOS 80 - IX

GREGORY ABBOT – SHAKE YOU DOWN

"Shake You Down" fue lanzado como el primer sencillo del álbum también titulado Shake You Down y es una canción del artista, escritor y productor estadounidense de R&B Gregory Abbott. Llegó al número uno en la lista de sencillos en octubre de 1986 y el 17 de enero de 1987 alcanzó el primer puesto en la lista de sencillos Billboard Hot 100. Billboard la clasificó como la canción número 3 en 1987.

 GREGORY ABBOT – SHAKE YOU DOWN 

 

JUAN LUÍS GUERRA - OJALÁ QUE LLUEVA CAFÉ

“Ojalá que llueva café” es el sencillo principal del artista dominicano Juan Luis Guerra y su banda 4:40 de su cuarto álbum de estudio del mismo título . Fue lanzado en 1989 por Karen Records y en 1990 en Europa por Ariola Records. El tema es una combinación de merengue y cumbia y la letra es un poema y metáfora sobre las malas condiciones de la clase trabajadora en el campo y la esperanza de que las cosas mejoren algún día en el futuro.​ Es una de las canciones emblemáticas de Guerra y una de las primeras en ganar atención internacional en su carrera alcanzando su punto máximo en Billboard Hot Latin Tracks y en las listas de reproducción de América Latina. El video musical fue clasificado en el número uno de los 15 mejores videos musicales de todos los tiempos por el artista dominicano.

JUAN LUÍS GUERRA - OJALÁ QUE LLUEVA CAFÉ 

domingo, 24 de diciembre de 2023

YA SE SIENTE LA NAVIDAD - LOS GRANDES CANTAN A LA NAVIDAD

YA SE SIENTE LA NAVIDAD – JOSÉ FELICIANO 

  

YA SE SIENTE LA NAVIDAD - RAPHAEL

   

YA SE SIENTE LA NAVIDAD – ANDREA BOCELLI 

  

YA SE SIENTE LA NAVIDAD – ELVIS PRESLEY

 

sábado, 23 de diciembre de 2023

FELIZ NAVIDAD

Con este vídeo de un villancico flamenco, quiero felicitarles la Navidad a todos los seguidores de este blog. Un cordial saludo.


 

miércoles, 20 de diciembre de 2023

RADIO FUTURA

 Radio Futura fue un grupo musical de rock español de los años 1980 y 1990. Reunidos en 1979, tras un primer disco (Música moderna, 1980) de cierto alcance enmarcado en la llamada Movida madrileña, y tras reestructurar su formación, iniciaron una carrera de éxito con sucesivos discos durante la década de 1980 (La ley del desierto / La ley del mar, De un país en llamas y La canción de Juan Perro). Si los dos primeros ahondaban en diversas influencias presentes en la música europea contemporánea, especialmente la anglosajona, progresivamente el grupo fue iniciando una senda hacia las raíces y las estructuras musicales latinas que dio lugar a La canción de Juan Perro, uno de los discos fundacionales de lo que posteriormente se acabó denominando rock latino. El inicio de los años noventa trajo sus dos últimos discos (Veneno en la piel y Tierra para bailar), hasta su disolución en 1992.

Aunque la formación inicial incluía a Herminio Molero y Javier Pérez Grueso pronto ambos abandonaron el grupo. Los componentes serían a partir de entonces los hermanos Santiago (voz, guitarra) y Luis (bajo) Auserón, junto a Enrique Sierra (guitarra solista). Carlos (Solrac) Velázquez, a la batería, sería posteriormente sustituido.

La influencia de Radio Futura como precursores del rock latino y, en general, como uno de los grupos de rock más importantes de la historia de la música española, se ha dejado sentir desde su disolución. ​ Fue considerado el mejor grupo español de la década de los 80 por diversas emisoras de radio y revistas especializadas, y nombrado en 2004 "mejor grupo español de los últimos 25 años" por los oyentes de Radio Nacional de España (Radio 3). ​ En 2006, a través de una encuesta entre 156 músicos, la revista Rolling Stone incluyó siete de sus canciones entre las 200 mejores del pop-rock español, el único grupo en llegar a esa cifra. ​

En 2012 el periodista y crítico musical Jesús Ordovás los definió como "el grupo de rock más importante e influyente de la reciente historia de la música pop española".​ En otras ocasiones se ha hablado de Radio Futura como la "cúspide creativa de la Movida".​

Los tres integrantes fundamentales del grupo continuaron después de este sus carreras en solitario. Santiago Auserón es conocido actualmente por el nombre artístico de Juan Perro.

RADIO FUTURA – ENAMORADO DE LA MODA JUVENIL


RADIO FUTURA – ESCUELA DE CALOR 


RADIO FUTURA – CORAZÓN DE TIZA 


RADIO FUTURA – LA ESTATUA DEL JARDÍN BOTÁNICO 


RADIO FUTURA – ANNABEL LEE