Bienvenidos al blog de música para nostálgicos. En el mismo podrás encontrar, fundamentalmente, vídeos musicales de los años 50, 60 y 70, repartidos en cinco apartados, según sean cantantes solistas o grupos y también según sean hispanos o extranjeros, además de un apartado dedicado a recopilatorios. También podrás conocer algo de su vida y trayectoria musical. Posteriormente se añadirán nuevos apartados. Espero que sea de vuestro agrado.
El intérprete central de los duetos de hoy es Michael
Jackson, que está acompañado por otros grandes intérpretes como Whitney
Houston, Celine Dion, Paul McCarntney o Carlos Santana.
WHITNEY HOUSTON & MICHAEL JACKSON – ROCK WITH SOMEBODY
MICHAEL JACKSON & CELINE DION - IF YOU ONLY BELIEVE
MICHAEL JACKSON & JUDITH HILL - I JUST CAN'T STOP LOVING YOU
PAUL MCCARTNEY & MICHAEL JACKSON - SAY, SAY, SAY
MICHAEL JACKSON & CARLOS SANTANA - WHATEVER HAPPENS
El Classics IV es una banda formada en Jacksonville , Florida , Estados Unidos , en 1965. La banda se acredita a menudo para
establecer el "suave rock
sureño ". La banda,
liderada por el cantante Dennis Yost , es conocido principalmente por los éxitos "Spooky" , "Stormy" y "Huellas", publicados 1967-69.
Dion Francis DiMucci (18 de julio de 1939) es un
cantante y músico estadounidense. Nació y creció en las calles del
distrito de Bronx en Nueva York. Se descubrieron sus dotes vocales,
cuando se reunía con sus allegados en pequeñas fiestas, donde
cantaban canciones.
En 1954 (a los 15 años) debutó en televisión, en
un programa de Filadelfia llamado Teen Club, interpretando una
canción dedicada a su madre. Posteriormente, conoció a un grupo
llamado The Timberlanes y juntos grabaron el tema The Chosen Few para
la discográfica Mohawk. Poco después, se une a The Belmonts, a los
cuales conocía desde su infancia.
En 1957, grabó con The Belmonts I Wonder Why para
la recién creada discográfica Lauri, un tema de Doo wop,
complementado por 'Teen Angel y firmado por Dion, con el cual
alcanzaron la lista estadounidense Top 20.
Posteriormente publicaron la balada Don´t Pity Me
que tan solo llegó a la lista top 40. En 1959 se situaron en el
número 5 de las listas con el éxito A Teenager in Lovey su segundo
Top Ten con el hit "When or When" la cual llegó al número
3.
Más tarde en este mismo año lanzan el primer álbum
del grupo (Presenting Dion and the Belmonts) donde se alternan varios
estilos de música, pensando en hacer un segundo álbum, su nuevo
mánager Sal Bonefetti lo convence para que inicie su carrera en
solitario, aprovechando la estancia de Angelo en el ejército, y para
un público más adulto, Dion pensando en el dinero y cegado por la
heroína, aceptó y se separó de The Belmonts de una forma amistosa.
En 1960 lanzó su primer álbum en solitario Alone
With Dion, entre 1960 y 1963, arrasó con el tema Runaround Sue, que
llegó a ser número 1 en Estados Unidos e Inglaterra, en el año
1961 de acuerdo a listas Billboard. Esta canción tuvo su versión en
español con la mexicana Mayte Gaos pero conocida como "Susy la
coqueta" en México y en Latinoamérica. Y con The Wanderer (nº
2), firmó un contrato con la poderosa casa discográfica Columbia,
The Wanderer (nº3), Ruby Baby' (nº 2), y su enlace matrimonial, con
su novia desde joven, Susan.
En 1964 Dion cambió su estilo de musical debido a
su adicción a la heroína y al blues, y decidió grabar el álbum
Where I´m Bound, con músicos de color, para la discográfica
Columbia. Trabajo que recibió buena critica y éxito, pero de
escasas ventas. En 1968, grabó una canción que muy bien recibida
por la crítica, la cual se llama: "Abraham, Martin y John",
en referencia a estos personajes de la política de Estados Unidos,
entre ellos dos presidentes asesinados en su mandato y un líder de
los derechos civiles de la raza afroamericana.
En 1989 publicó el álbum Yo Frankie teniendo como
productor a Dave Edmunds.
En 2006 lanzó su último disco, Dion: Bronx in
Blue, que fue aclamado y nominado críticamente para un Grammy.
Mais que nada -
Scarborough fair - With a little help from my friend - Like a lover -
The look of love - Night and day - Fool on the hill - Going out of my
head - Look around - So many stars - Day tripper - Pretty world.
El grupo se forma en 1962 con músicos procedentes
de distintas formaciones madrileñas que coinciden en los inevitables
concursos radiofónicos cara al público, tan en boga en aquellos
años. Sus primeros componentes son Álvaro Yébenes (guitarra
solista), Ángel Arriba (guitarra de acompañamiento), Juan Antonio
-Ñique- González (bajo) y Rafael Sánchez de Ocaña (batería). Son
los momentos en que el rock instrumental alcanza su máximo esplendor
y Los Continentales se apuntan a este género, destacando pronto como
uno de los mejores conjuntos de ese estilo.
Durante 1963 se convierten en habituales de los
clubes madrileños y en diciembre de ese año hacen su presentación
en los Festivales de Música Moderna, en el Circo Price junto a Los
Tonys. Esa actuación se produce en enero de 1964 y les confirma como
grupo revelación de aquel invierno. Son fichados in situ por Belter.
Por esas fechas también son contratados como banda de acompañamiento
de varios cantantes, convirtiéndose durante unos meses en el grupo
de una nueva solista que prometía llegar muy lejos: Karina.
En abril de 1964 ellos ponen a la venta su primer
EP. El tema principal es la versión instrumental de “Don Quijote”
compuesta por Augusto Algueró. En noviembre de ese mismo año, sale
a la venta un nuevo EP con otros cuatro temas instrumentales, con la
versión de un tema de los dioses de la especialidad, The Shadows, en
la cabecera.
En 1965 van a empezar los cambios de componentes. El
grupo se plantea abandonar los instrumentales y Ñique, que no está
de acuerdo, deja el grupo. Es sustituido por José Manuel
Rodríguez-Rodri- (bajo y cantante). Con esta formación inauguran la
sala Mónaco, en Madrid. Ese verano actúan en Mallorca y se
compromete a entrar con ellos Mike Kennedy, que finalmente les daría
plantón para formar poco después Los Bravos.
De vuelta en Madrid, hay nuevos cambios y editan dos
singles para el sello Tempo. Se presentan al I Festival de Conjuntos
de León, donde serán cuartos.
Con una formación de siete miembros se inscriben en
una nueva edición del Festival de Conjuntos de León, esta vez para
ser vencedores con una propuesta de música soul a la española. Tras
ellos se clasifican Los Tifones (posteriormente llamados Pop-Tops) y
los alemanes afincados en España, The Vampires. Los Continentales
pensaban relanzar su carrera a partir de este triunfo y, de hecho,
tienen un verano bien cargado de galas y su último single encabezado
por el tema “Déjala dormir” obtiene unas ventas notables. Sin
embargo, surgen problemas domésticos y Los Continentales obtienen
mayor éxito en sus directos que en sus discos. Estas circunstancias
les harían plantearse su continuidad y en 1968 el grupo se separará
definitivamente. Uno de los cantantes que pasaron por la formación,
Blume, tendrá una interesante carrera en solitario.
José Luis Cantero Rada, más conocido por su nombre
artístico el Fary (Madrid, 20 de agosto de 1937 - Madrid, 19 de junio de 2007), fue un famoso cantante de copla y pop español.
José Luis Cantero nació en el barrio de Las
Ventas en Madrid, cerca de la plaza de toros. De niño solía faltar a la escuela,
pues prefería pasar el tiempo imitando a su cantante favorito, el gran coplero salmantino Rafael Farina, de quien tomó su nombre artístico.
Su gran amigo, Andrés Garrido Anguita, le compuso su primera canción: El toro
guapo, cuyas letras ensalzan al toro, uno de los símbolos españoles. Antes fue
conocido en su barrio como «El Farina de Ventas» por su afición a imitar su
cantante favorito y a otras estrellas de la copla española.
Antes de tener éxito trabajó
como jardinero y taxista, para reunir el dinero que le permitió grabar sus
primeras canciones. Una vez editados los discos, él mismo los vendía en el
Rastro de Madrid. En esa época también participaba en certámenes radiofónicos y
actuaba en fiestas locales.
Ya cumplidos los treinta años empezó a ganar
dinero como cantante, cuando sustituyó a Pepe Blanco en Pozoblanco, Córdoba. Más tarde, el reputado Antonio Molina lo contrató para una gira de dos
meses.
En los años 1970 la copla cayó
en desgracia con el público español, pero eso no lo desanimó y hacia finales de
la década estaba grabando canciones más estilo pop, que ascendieron en las
listas de éxitos españolas.
En los años 1990 consiguió el
éxito televisivo al protagonizar la serie Menudo es mi padre, representando el
papel de un taxista. El guion se hizo a medida para él e incluso el título de
la serie era un juego de palabras con su baja estatura.
Ha apadrinado a varios artistas
jóvenes como Melody o, a su propio hijo, Javi Cantero, ambos cantantes de pop.
Hacia el fin de la década, su carrera se vio de
nuevo impulsada cuando el director de cine Santiago Segura estrenó su comedia Torrente:
El brazo tonto de la ley. E
En 2005, el Fary realizó una
breve aparición en la tercera entrega de Torrente, Torrente 3: El Protector,
interpretándose a sí mismo. Además, se comercializó una pieza de mercadotecnia
única: el Carrofary, una pequeña figura de goma del cantante diseñada para ser
colgada del espejo retrovisor del coche.
El 19 de junio de 2007 falleció víctima de un cáncer de pulmón.
Percy Sledge (Leighton, 25
de noviembre de 1941- Baton Rouge, 14 de abril de 2015)1 fue un
cantante estadounidense de soul. Internacionalmente conocido por su
interpretación del tema "When a Man Loves a Woman", Sledge
fue una de las figuras clave del soul y uno de los pioneros del
country soul a finales de los años sesenta.
Su admirable voz le llevó a su inmortalización con temas como
"When a Man Loves a Woman" en 1966, que fue nº 1 en las
listas de éxitos musicales.
También obtuvo otros grandes éxitos en los 70's como "I'll
Be Your Everything" y "Sunshine".
En 1996 obtuvo otro triunfo internacional, cuando su tema de 1966
"When A Man Loves A Woman" fue utilizado en un anuncio de
la famosa marca Levi's. Por su repercusión como figura de la música,
ha sido tomado en cuenta para pertenecer al Rock and Roll Hall of
Fame en 2005.
El cantante falleció ayer a los 73 años en su residencia de
Baton Rouge, en Luisiana debido a un cáncer.
La
canción “Al alba” ha sido durante décadas un auténtico himno dedicado a la
memoria de los asesinados por un régimen dictatorial que murió matando en la
España de mediados de la década de 1970, cuando Aute la compuso impresionado
por el decidido empecinamiento de lo más recalcitrante del franquismo por
mostrar a todo el mundo su propia naturaleza, la de un poder nacido para negar
y aun perseguir la reconciliación. Un himno en contra de la pena de muerte,
para más señas.
Si te dijera, amor mío,
que temo a la madrugada,
no sé qué estrellas son éstas
que hieren como amenazas
ni sé qué sangra la luna
al filo de su guadaña.
Presiento que tras la noche
vendrá la noche más larga,
quiero que no me abandones,
amor mío, al alba,
al alba, al alba.
Los hijos que no tuvimos
se esconden en las cloacas,
comen las últimas flores,
parece que adivinaran
que el día que se avecina
viene con hambre atrasada.
Miles de buitres callados
van extendiendo sus alas,
no te destroza, amor mío,
esta silenciosa danza,
maldito baile de muertos,
pólvora de la mañana.
