Os dejo descansar un par de meses, aunque los "nostálgicos" tienen en el blog cerca de 3.000 vídeos para volver a verlos. Prepararé nuevas entradas y alguna que otra novedad. Felices vacaciones.
Bienvenidos al blog de música para nostálgicos. En el mismo podrás encontrar, fundamentalmente, vídeos musicales de los años 50, 60 y 70, repartidos en cinco apartados, según sean cantantes solistas o grupos y también según sean hispanos o extranjeros, además de un apartado dedicado a recopilatorios. También podrás conocer algo de su vida y trayectoria musical. Posteriormente se añadirán nuevos apartados. Espero que sea de vuestro agrado.
domingo, 30 de junio de 2013
RECOPILATORIO DE LOS PUNTOS EN MP3
RECOPILATORIO DE LOS PUNTOS
Esa niña que me mira –
Llorando por Granada – Cuando salga la luna – Feria – Ana vuelve a casa – Good
bye – Joven y viejo rock – Un regalo para tí - Magdalena
jueves, 27 de junio de 2013
YERBABUENA
Cuando en 1972, los tres componentes de Los Payos tiran cada uno por su
lado, dejando huérfano de una de sus principales bazas al sello Hispavox,
Rafael Trabuchelli convence a uno de ellos, José Moreno -Josele –para continuar
de alguna manera la carrera del trío. El resultado será un dúo llamado
Yerbabuena. La pareja de Josele en esta aventura será Paco Aguilar, un cantante
y guitarrista que había formado parte de uno de los más grandes grupos de
sevillanas de todos los tiempos: Los Amigos de Ginés.
Ambos comienzan una nueva carrera ese mismo año con el single que incluía
como principal reclamo comercial el tema “Caperú”, una versión libre y
libertina del cuento de Caperucita Roja que se escuchó mucho y se vendió más
bien poco. Su simpatía, un buen grupo de acompañamiento y los chistes y
comentarios sarcásticos con que salpicaban sus actuaciones hicieron que en los
siguientes años gozaran de un buen montón de galas veraniegas.
Con el segundo sencillo, ya en 1973, las cosas rodaron mejor y “Te conocí”
se asomó a los puestos medios de las listas de ventas. Por cierto, con esta
canción debutaba como compositor un tímido muchacho conquense llamado José Luis
Perales. Repartían su vida en un continuo ajetreo entre Madrid y Sevilla,
ciudad en la que finalmente se establecerían de manera definitiva.
Durante 1973 y 1974 publicaron algunos discos más entre los que destacó: “Sé
que me quieres” compuesta por su arreglista y productor habitual, Juan Márquez.
En 1974 van a participar con un tema inédito propio en un LP colectivo a
beneficio de UNICEF que tuvo un buen amparo publicitario.
Yerbabuena amplió los horizontes estilísticos de Los Payos. No se
conformaron con hacer una rumba tras otra, sino que mezclaron ese palo
con sonidos netamente pop e incluso aires brasileiros y latinos
de bossa nova, bolero o samba. Todo ello sin perder del todo ese
característico aroma andaluz.
En 1976 salió a la venta su último disco con “Por las calles” en su cara
principal. Aún continuarían un tiempo realizando actuaciones hasta 1978. Su
última gala tuvo lugar en el pequeño pueblo sevillano de Herrera. Una actuación
que resultaría histórica, pues compartieron cartel con Antonio Machín, que
también hizo su última actuación cara al público, pues fallecería semanas más
tarde.
A su disolución, ambos siguieron sus carreras de humoristas por separado,
grabando cassettes y discos con chistes y ocurrencias. Josele también instaló
en Sevilla un estudio de grabación. Paco Aguilar intentó, además, una carrera
de cantante en solitario que se vería reducida a un único single.
YERBABUENA - TE CONOCI
YERBABUENA - SÉ QUE ME QUIERES
YERBABUENA - POR LAS CALLES
YERBABUENA - LA PRIMAVERA
martes, 25 de junio de 2013
IVÁN
Iván (nombre artístico del cantante Juan Carlos Ramos
Vaquero). Nació en Madrid, el 17 de
julio de 1962. Fue uno de los cantantes de moda a finales de los 70 y principio
de los 80 en España. El nombre se lo propuso su compañero de escuela Miguel Ángel
Miñano Linde cambiando su nombre por el de Iván.
Sus primeros pasos dentro de la esfera musical fue gracias a su compañero de
colegio citado, que en aquellos tiempos colaboraba realizando ilustraciones y
carteles para la Cadena SER, éste presentó a Juan Carlos Ramos Vaquero -el
futuro Iván- al malogrado Joaquín Luqui y al cantante Toni Genil, que
rápidamente intuyeron el enorme potencial de Juan Carlos y lo introdujeron en
el mundo del disco.
En Mayo de 1979 Iván participó en un festival a beneficio de la Cruz Roja
invitado por Luis Zarza padre de un compañero de fútbol. Los periodistas que
estaban en la sala se interesaron por él y le presentaron a una compañía
discográfica. Después grabaría su primer sencillo "Sin amor" y llegó
número 1 en dos semanas.
En la promoción de su primer disco la discográfica se gastó siete millones
de pesetas de las de 1980, su primera actuación en directo fue el 9 de febrero
de 1980.
Canciones como "Sin amor", "Por una vez más", "Te
agradezco", "Te quiero tanto", le hicieron muy popular entre el
público adolescente.
Su mayor éxito vino de la mano del productor Pedro Vidal con el tema
"Fotonovela" en el año 1984, donde Iván consiguió entrar en los
mercados internacionales. Además de ser número 14 en España, vendió más de 6 millones
de discos en toda Europa. Poco después, la canción Baila fue la banda sonora de
la Vuelta ciclista a España 1985.
En Perú "Fotonovela" fue el tema de cabecera de la Telenovela
"Carmín" producida y emitida por la cadena Pantel, de gran éxito en
los años ochenta.
Junto con otros nombres como Pedro Marín o Carlos Pérez, capitaneó el
"spanish tecnopop" más sencillo. Por aquel entonces, nadie hubiera
dicho que este tema, "Fotonovela", acabaría convirtiéndose en un
clásico del "synth pop" y en una de las canciones más recordadas de
las últimas décadas, tanto en España como Latinoamérica.
En 1994, Iván se estableció en Australia. Actualmente vive en Los Ángeles,
después de 12 años en Miami (EE. UU.), y está retirado de la vida pública,
aunque sigue escribiendo y produciendo en su propio estudio.
Es padre de la actriz Nathalia Ramos.
IVÁN – TE QUIERO TANTO
IVÁN – SIN AMOR
IVÁN – FOTONOVELA
IVÁN – BAILA
IVÁN – SOÑARTE
domingo, 23 de junio de 2013
THE TORNADOS
George Bellamy tocaba la guitarra rítmica en una banda inglesa de los 60,
The Tornados. En 1962 consiguieron un hito en la historia de la música
británica: el primer número 1 en las listas americanas. La canción,
instrumental, toma su nombre de un satélite del mismo nombre lanzado en julio
del 62. Telstar fue compuesta por el productor y líder del grupo, Jon Meek como
homenaje, unas semanas después del lanzamiento.
La intención era recrear en un tema instrumental el ambiente y la tecnología
de la carrera espacial entre norteamericanos y soviéticos. Incluso se decía que
el sonido peculiar de la canción se debía a que se trataba en realidad de una
señal del satélite Telstar, lo cual es un bulo enorme. Se dice también que
entre otros sonidos se incluye un lápiz frotado sobre un cenicero, y que para
recrear el cohete que despega al comienzo, grabó el sonido de su cisterna.
El mismo año, Meek grabó una version cantada, Magic Star, con voces de Kenny
Hollywood, con versión en castellano posterior incluida, con el nombre Mágica
Estrella.
Bellamy padre dejó los Tornados en 1963, tras lo cual se convirtió en un
músico de sesión bastante corrientito. En los 90 volvió a tocar en una banda,
llamada Rough Terrain, antes de retirarse a vivir a Alicante, donde montó un
nuevo grupo llamado Freeway, del que no hemos podido averiguar absolutamente
nada.
THE TORNADOS – TELSTAR
THE TORNADOS – BEAVERS
THE TORNADOS – MOON DAWG
THE TORNADOS – IS THAT A SHIP I HEAR BY
THE TORNADOS - RED ROSES AND A SKY OF BLUE
viernes, 21 de junio de 2013
TENNESSE ERNIE FORD
Tennessee Ernie Ford, seudónimo artístico de Ernest Jennings
Ford (Bristol, 13 de febrero de 1919 - Reston, 17 de octubre de 1991), fue un
artista y presentador de televisión estadounidense que gozó de éxito en los
géneros musicales del pop, country y gospel.
Hijo de Clarence Thomas Ford y Maud Long, nació en Bristol,
Tennessee. Comenzó su carrera como locutor de radio en la estación WOPI en su
pueblo. En 1939 deja la radio para estudiar música clásica y canto en el
Conservatorio de Música de Cincinnati en Ohio. Durante la Segunda Guerra
Mundial sirvió en la Fuerza Aèrea como teniente a bordo de un bombardero Boeing
B-29 Superfortress en misiones sobre Japón. Después de la guerra, trabajó en
las emisoras de radio en San Bernardino y Pasadena en California.
Su carrera comenzó a finales de los años 40. Entre 1955 y 1956 compondrá
canciones como Give me your word o The ballad of David Crockett, por las que
pasaría a ser uno de los solistas más importantes del país.
Su interpretación más famosa fue la de la canción Sixteen tons de Merle
Travis, lo cual la convirtió en una de las más conocidas de la música
estadounidense.
A comienzos de los 60 su popularidad comenzaría a decaer. Desde 1962 a 1965
trabajó en la KGO-TV en San Francisco, la emisión por cable de la televisión
ABC, dirigiendo el programa The Tennessee Ernie Ford Show.
Aunque no nos suene mucho su nombre, tiene algunos temas muy
conocidos.
TENNESSEE ERNIE FORD - SINGS 16 TONS
TENNESSEE ERNIE FORD - SHENANDOAH
TENNESSEE ERNIE FORD - TRY A LITTLE TENDERNESS
XxL3YPJeTnU
TENNESSEE ERNIE FORD - GIVE ME YOUR WORD
TENNESSEE ERNIE FORD - THE BALLAD OF DAVID CROCKETT
martes, 18 de junio de 2013
domingo, 16 de junio de 2013
RECOPILATORIO DE LUIS EDUARDO AUTE EN MP3
RECOPILATORIO DE LUIS EDUARDO AUTE - I
Al alba – Las 4 y 10 – De
alguna manera – Pasaba por aquí – No te desnudes todavía – Mira que eres
canalla – De paso
RECOPILATORIO DE LUIS EDUARDO AUTE - II
Aleluya nº 1 – Rosas en el mar – Albanta – 2 ó 3 segundos de ternura – Siento que te estoy perdiendo – A por el mar
RECOPILATORIO DE LUIS EDUARDO AUTE - III
Cine, cine – Queda la
música – Hafa Café – La guerra que vendrá – Una de dos – Anda suelto Satanás –
Slowly
viernes, 14 de junio de 2013
LOS NAÚFRAGOS
En medio de la esfervescencia hippie, un grupo de chicos
hace su aparición pública en la primavera de 1968, cuando lograron que en el
sello CBS les grabaran su primer simple, obviamente con el nombre de "Los
náufragos". Este disco pasó absolutamente desapercibido (se vendieron 616
unidades) pese a ser probablemente el disco con la primera composición del rock
nacional. Se llamaba "Sutilmente a Susana" y fue un tema que el
legendario "tanguito" compuso a los 16 años, antes que a "La balsa".
Frente a semejante fracaso, el grupo se disolvió por unos meses hasta caer en
la cuenta de que el contrato era por dos simples. Al reclamar esta segunda grabación,
CBS se la otorgó; se grabó "Vuelvo a naufragar ", después de esto
" Otra vez en la vía ", " Yo en mi casa y ella en el bar",
"Zapatos rotos", y allí comenzó una lista ininterrumpida de éxitos
que aún hoy siguen escuchándose con inusitada frecuencia en toda latinoamérica.
A sus primitivos integrantes, Gustavo Alessio, Guillermo Cimadevilla, Quique Villanueva, Carlos "rocky" Nilson, y Roberto "junior" Cesari, se le sumó un brass compuesto nada menos que por Gustavo Bergali (hoy presidente de la academia de jazz de suecia), Rubén Barbieri (virtuoso trompetista) y Christian Kellens, trombonista belga integrante de grandes bandas de jazz internacional.
En realidad " Los náufragos " era un pasaje para que músicos de primer nivel pudieran divertirse y divertir muchísimo a su público en centenares de shows. Por la agrupación pasaron Jimmy Arce, Pajarito Zaguri, Gervasio Viera, Luis Cerávolo, Claudio Gabis, todos músicos que obviamente no podrían integrar una agrupación a veces fustigada por algunos sectores, que la tildaban de "comercial" por ser un grupo pop.
A partir de su primer éxito, comienzan a producir una saga de éxitos de inusitada relevancia en toda latinoamérica, de tal manera que el año 73 la revista Cashbox los menciona como el grupo que mas singles en español había vendido en el mundo en toda la historia. Así es como en toda hispanoamérica se siguen cantando sus temas.
En al 76 el grupo disminuyue sus actividades para retomarlas en los 90`de la mano de Marccelo Tinelli, para quien graban el tema "Gomazo" que se convierte en el tema más vendido en el año 93.
Actualmente el grupo se ha convertido en el referente más importante del pop argentino de la década del 70 y sus shows son constantemente requeridos en casinos y hoteles internacionales de gran parte de Sudamérica.
A sus primitivos integrantes, Gustavo Alessio, Guillermo Cimadevilla, Quique Villanueva, Carlos "rocky" Nilson, y Roberto "junior" Cesari, se le sumó un brass compuesto nada menos que por Gustavo Bergali (hoy presidente de la academia de jazz de suecia), Rubén Barbieri (virtuoso trompetista) y Christian Kellens, trombonista belga integrante de grandes bandas de jazz internacional.
En realidad " Los náufragos " era un pasaje para que músicos de primer nivel pudieran divertirse y divertir muchísimo a su público en centenares de shows. Por la agrupación pasaron Jimmy Arce, Pajarito Zaguri, Gervasio Viera, Luis Cerávolo, Claudio Gabis, todos músicos que obviamente no podrían integrar una agrupación a veces fustigada por algunos sectores, que la tildaban de "comercial" por ser un grupo pop.
A partir de su primer éxito, comienzan a producir una saga de éxitos de inusitada relevancia en toda latinoamérica, de tal manera que el año 73 la revista Cashbox los menciona como el grupo que mas singles en español había vendido en el mundo en toda la historia. Así es como en toda hispanoamérica se siguen cantando sus temas.
En al 76 el grupo disminuyue sus actividades para retomarlas en los 90`de la mano de Marccelo Tinelli, para quien graban el tema "Gomazo" que se convierte en el tema más vendido en el año 93.
Actualmente el grupo se ha convertido en el referente más importante del pop argentino de la década del 70 y sus shows son constantemente requeridos en casinos y hoteles internacionales de gran parte de Sudamérica.
LOS NAÚFRAGOS – ZAPATO ROTO
LOS NAÚFRAGOS – DE BOLICHE EN BOLICHE
LOS NAÚFRAGOS – ELOISA
LOS NAÚFRAGOS – TE QUIERO VER BAILAR
LOS NAÚFRAGOS – OTRA VEZ EN LA VÍA
martes, 11 de junio de 2013
PACO REVUELTA
Paco Revuelta, fué un cantante de Huelva. Quedó el segundo
en el Festival de Benidorm, el cuál lo gano Jairo. Estuvo en viviendo en Madrid
sobre los años 1972 al 1975 y además de cantar estudiaba psicología. Entre
otras canciones estaba la de Adiós Amor y La vieja gitanilla.
Paco Revuelta es un cantante que merecía un puesto mejor
dentro del escalafón de la canción de autor, pero sus canciones se han movido
siempre entre dos aguas, sin adherirse nunca a una línea comercial ni lograr
nunca la calificación de progresista, sea social o políticamente. Sin embargo,
sus canciones tienen calidad sobrada
para triunfar sin partidismos ni etiquetas.
Cinco temas de este menos conocido cantautor, pero no por
ellos nos dejó temas bastante buenos.
PACO REVUELTA – HUELES A NOCHE DE AMOR
PACO REVUELTA – ME FALTA TU PRESENCIA
PACO REVUELTA – MI CAMINO
PACO REVUELTA – ESA MUJER
PACO REVUELTA – ASÍ ERES TÚ
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